Alguns dos grandes personagens do cinema acabaram sendo rejeitados pelos atores que os viveram.

O cinema cumpre um papel importante na nossa vida, assim como os tantos personagens marcantes que figuraram dentro dos filmes que amamos. Por isso, parece até estranho imaginar que algum ator tenha detestado interpretar um papel que foi determinante na sua carreira.<ul><li>Conheça mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Como os atores e atrizes fazem para chorar nos filmes?</a></li></ul>Mas pode acontecer. Muitos atores se sentiram presos em personagens, seja por odiá-los ou pela condição de trabalho que tiveram durante a produção. A seguir, compartilhamos o caso de 4 estrelas do cinema e da TV que passaram por isso.<h2>1. Robert Pattinson</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/17/17192713912328.jpg" alt="x"><figcaption>Robert Pattinson detesta o personagem que viveu na saga Crepúsculo. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Desde o início da sua carreira, Robert Pattinson ficou marcado por grandes papéis. Em 2005, ele interpretou o papel de Cedric Diggory em Harry Potter e o Cálice de Fogo, o quarto filme da franquia do bruxinho, e que o levou direto para a fama. No entanto, tudo mudaria de patamar em 2008, quando Pattinson deu vida ao personagem Edward Cullen na saga Crepúsculo, que durou 4 filmes no total.Feliz ou infelizmente, Pattison parece desprezar o seu personagem. Isso é visível na quantidade de piadas que ele faz sobre a franquia. Em uma entrevista de 2022, o ator declarou: "quanto mais eu lia o roteiro, mais eu odiava esse cara." Já à revista British GQ, Pattinson disse que sua tentativa de adicionar arte à sua performance irritou o pessoal da produção. Ele ainda adicionou que, pelo seu olhar, Culler pareceria "ainda mais com um psicopata".<h2>2. Harrison Ford</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/17/17192726997329.jpg" alt="x"><figcaption>Harrison Ford já se cansou de viver Han Solo. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Harrison Ford, sem dúvida, é um dos atores mais respeitados em Hollywood. Em sua longeva carreira, ele viveu nada menos que 83 personagens, incluindo aqui alguns de filmes clássicos como&nbsp;Força Aérea Um, O Fugitivo, A Testemunha e Blade Runner.&nbsp;Curiosamente, ele já rejeitou alguns papéis importantes que interpretou, mas por motivos até compreensíveis: ele viveu Han Solo em Star Wars&nbsp;quatro vezes no cinema, e interpretou Indiana Jones cinco vezes. Com certeza, isso deve gerar algum cansaço.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118644-star-wars-4-coisas-cientificamente-corretas-na-saga-e-4-erradas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Star Wars – 4 coisas cientificamente corretas na saga e 4 erradas</a></li></ul>Segundo Ford, sua relação com&nbsp;Star Wars&nbsp;é complicada. Em 2015, quando promovia o filme O Despertar da Força, ele mencionou o seu desejo de ver Han Solo morrer em&nbsp;O Retorno de Jedi.&nbsp;Por outro lado, em 2022, ele&nbsp;declarou&nbsp;que sua decisão de maior orgulho foi pressionar para trazer Indiana Jones para um quinto filme da saga.<h2>3. Angus T. Jones</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/17/17192742106330.jpg" alt="x"><figcaption>Angus T. Jones não gosta de ter feito parte de&nbsp;Two and a Half Men. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Lembra do menininho da série Two and a Half Men? Ele deu fama ao jovem ator Angus T. Jones, que viveu Jake Harper de 2003 a 2013. Depois disso, ele praticamente não fez mais nada de relevante.&nbsp;Perto das temporadas finais de Two and a Half Men, Jones deu algumas declarações bem desagradáveis sobre o papel que encarnava. Em 2012, por exemplo, ele chamou o programa de "imundície" e implorou ao público religioso que parasse de assistir ao programa. Vale lembrar que, depois que cresceu, Angus T. Jones se vinculou à Igreja Adventista do Sétimo Dia.<h2>4. Marlon Brando</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/17/17192757267331.jpg" alt="(Fonte:GettyImages / Reprodução)"><figcaption>Marlon Brando odiou o papel que viveu em Um Bonde Chamado Desejo.&nbsp;(Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Por fim, temos uma estrela eterna: ninguém menos que Marlon Brando, um dos atores mais importantes (e bonitos) do século XX. Sua carreira durou mais de 60 anos, tempo em que ele atuou em filmes fundamentais da história do cinema.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/127161-a-tragica-vida-do-filho-de-marlon-brando.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">A trágica vida do filho de Marlon Brando</a></li></ul>Em 1947, Brando viveu Stanley Kowalski em uma encenação cinematográfica do clássico de Tennessee Williams chamado Um Bonde Chamado Desejo.&nbsp;No entanto, Brando expressou anos depois o seu ódio por um de seus personagens mais icônicos.Ele disse que Kowalski "nunca se perguntou, e ele nunca duvidou. Seu ego era muito seguro. E ele tinha o tipo de agressividade brutal que eu odeio. Tenho medo disso. Eu detesto o personagem". Vale lembrar que o personagem é violento e expressa uma masculinidade tóxica – mas, ainda assim, marcou profundamente os rumos que sua carreira tomaria.&nbsp;

large_GettyImages-2054674.jpg

medium_GettyImages-2054674.jpg

small_GettyImages-2054674.jpg

thumbnail_GettyImages-2054674.jpg

GettyImages-2054674.jpg

Grandes personagens do cinema que os atores detestaram fazer

Nova obra da Disney é um retrato fiel a história cultura polinésia e remonta tradições seculares da região. 

A animação Moana 2&nbsp;(2024) (com a voz de Any Gabrielly na versão em português) leva o público de volta à vibrante e histórica Polinésia, uma região repleta de cultura, mitos e paisagens impressionantes. Se no primeiro filme a jovem navegadora aprendeu a confiar em sua herança ancestral, na continuação, Moana retorna para enfrentar novos desafios ao lado do semideus Maui (dublado por Saulo Vasconcelos). Juntos, eles partem em uma aventura pelos mares traiçoeiros do Pacífico, acompanhados por uma tripulação nada convencional.<ul><li>Veja também:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/118425-12-detalhes-em-filmes-da-disney-que-os-tornam-ainda-mais-magicos.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">12 detalhes em filmes da Disney que os tornam ainda mais mágicos</a></li></ul>Dessa vez, Moana atende a um chamado de seus ancestrais e se lança em uma jornada ainda mais perigosa. Navegando por águas distantes e desconhecidas, ela explora a rica diversidade das ilhas polinésias e suas tradições seculares. Desde vulcões majestosos até praias paradisíacas, a história celebra a beleza e a espiritualidade dessa região, onde o mar é muito mais do que um recurso: é uma parte da identidade cultural.<h2>O "Triângulo Polinésio" e a Ilha de Motunui</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/12/12181438095280.jpg" alt="Grupo de ilhas da Polinésia ficou conhecido como "><figcaption>Grupo de ilhas da Polinésia ficou conhecido como "Triângulo Polinésio". (Fonte: Getty Images)</figcaption></figure></figure>A Polinésia abrange uma vasta área do Pacífico, composta por mais de mil ilhas agrupadas em três principais regiões: as Ilhas Havaianas, as Ilhas de Páscoa e a Nova Zelândia. Juntas, essas áreas formam o "Triângulo Polinésio", uma das maiores regiões marítimas do planeta, com cerca de 16 milhões de km². Dentro desse triângulo, cada ilha tem sua identidade própria, mas todas compartilham uma ligação profunda com o oceano.<ul><li>Relacionado: <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/124940-conheca-o-mel-mais-puro-do-mundo-feito-na-ilha-de-pascoa.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Conheça o mel mais puro do mundo, feito na Ilha de Páscoa</a></li></ul>Motunui, a ilha fictícia onde Moana se passa, representa esse vasto cenário polinésio. No filme, o mar não é apenas uma fonte de sustento, mas também um elo espiritual que conecta o povo às suas raízes ancestrais. Assim como os antigos navegadores polinésios, que cruzaram os oceanos com maestria, Moana segue os passos de seus antepassados para resgatar tradições e restabelecer a harmonia com a natureza.<h2>A importância das danças polinésias</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/12/12181625526281.jpg" alt=""><figcaption>"Moana 2" oferece uma verdadeira aula sobre a cultura polinésia em formato de filme. (Fonte: Walt Disney Animation Studios)</figcaption></figure></figure>As danças desempenham um papel essencial na cultura polinésia. Elas servem para contar histórias, celebrar momentos importantes e honrar os deuses. Mais do que simples performances, esses movimentos são formas de preservar lendas e valores transmitidos de geração em geração. No filme, essa conexão cultural é retratada fielmente em diversas cenas de celebração na ilha de Motunui.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/115182-polinesios-e-indios-americanos-se-cruzaram-antes-do-que-se-pensava.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Polinésios e índios americanos se cruzaram antes do que se pensava</a></li></ul>Estilos de dança como o Hula (do Havaí), o Siva (de Samoa) e o Tamure (do Taiti) aparecem em forma de inspiração para os movimentos apresentados na animação. Cada estilo tem um significado único, seja para celebrar uma colheita, marcar rituais de passagem ou expressar conexão espiritual com a natureza. Em Moana, essas danças ajudam a reforçar a identidade cultural do povo de Motunui.A Hula, por exemplo, não é apenas uma dança bonita; é uma narrativa visual que fala sobre os deuses e os fenômenos da natureza, como o mar e o vento. Já o Tamure e o Siva são conhecidos pelos movimentos ritmados e expressivos que simbolizam batalhas, caçadas ou celebrações. Essas expressões artísticas são uma ponte entre o passado e o presente, mostrando como a cultura polinésia continua viva e vibrante.<h2>Navegação ancestral e herança cultural</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/12/12/12181810035282.jpg" alt="Os antigos polinésios foram mestres incomparáveis na arte da navegação e Moana retrata exatamente isso. (Fonte: Walt Disney Animation Studios)"><figcaption>Os antigos polinésios foram mestres incomparáveis na arte da navegação e Moana retrata exatamente isso. (Fonte: Walt Disney Animation Studios)</figcaption></figure></figure>A navegação é uma das habilidades mais admiráveis dos antigos polinésios. Sem mapas ou bússolas, eles desbravaram o Pacífico observando as estrelas, as correntes marinhas e os movimentos dos pássaros. Esse conhecimento sofisticado foi transmitido por gerações e permitiu a colonização de vastas áreas.Nos filmes, Moana redescobre essa tradição de navegação. Inicialmente, seu povo evitava navegar além dos recifes por medo do desconhecido. Com coragem e determinação, a protagonista resgata essa habilidade, inspirando sua comunidade a voltar a explorar os oceanos. Essa jornada simboliza a reconexão com uma herança rica e cheia de significado.E se você também quer embarcar numa viagem emocionante que vai muito além da tela e mergulha nas profundezas de uma cultura milenar, aqui vai o recado: Moana 2 já está em cartaz pelos cinemas de todo o Brasil!

large_moana-2-conheca-mais-da-cultura-da-polinesia-retratada-no-filme-thumb.png

medium_moana-2-conheca-mais-da-cultura-da-polinesia-retratada-no-filme-thumb.png

small_moana-2-conheca-mais-da-cultura-da-polinesia-retratada-no-filme-thumb.png

thumbnail_moana-2-conheca-mais-da-cultura-da-polinesia-retratada-no-filme-thumb.png

moana-2-conheca-mais-da-cultura-da-polinesia-retratada-no-filme-thumb.png

Moana 2: conheça mais da cultura da Polinésia retratada no filme

Os artistas costumam fazer uso de técnicas específicas para chorar de propósito nas cenas.

O trabalho de interpretação é realmente incrível. E muitos fãs dessa arte costumam ficar impressionados com a capacidade de alguns atores e atrizes de fazer certas coisas de propósito. Uma delas, claro, é chorar.Sim, há técnicas específicas que podem ser usadas para provocar o choro de propósito – seja se conectando com o sentimento da tristeza ou não. Veja quais são as formas mais usadas pelos artistas para poder chorar sempre que isso é requisitado.<h2>1. Os artistas se lembram de acontecimentos de suas vidas</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/10/10203711631007.jpg" alt="x"><figcaption>Relembrar memórias tristes é tiro e queda para provocar o choro. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>A técnica mais óbvia (mas que nem sempre dá certo) é a de se conectar com seus sentimentos mais profundos para provocar a emoção. Os atores e atrizes podem relembrar situações difíceis da sua vida real para evocar a tristeza.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/120104-por-que-nos-choramos-entenda-a-ciencia-por-tras-do-choro.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Por que nós choramos? Entenda a ciência por trás do choro</a></li></ul>Há várias formas, como pensar em um animal de estimação que morreu ou em um parente falecido. O propósito por trás dessa técnica é evitar fingir o choro, o que poderia fazer a atuação soar falsa. A dica é se entregar e deixar as lágrimas rolarem.<h2>2. Eles usam gatilhos psicológicos</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/10/10203923960008.jpg" alt="x"><figcaption>Uma dica recorrente para chorar é lembrar de situações traumáticas. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>São chamados de gatilhos emocionais as situações ou acontecimentos que acionam ou disparam determinado tipo de emoção, memória ou trauma. Eles são, claro, particulares de cada um de nós, e podem ser acionados de propósito por atores e atrizes.O que acontece, no entanto, é que só o indivíduo sabe quais são os seus gatilhos. E só ele também pode avaliar a intensidade de sentimentos que eles acionarão. Se o efeito for negativo, o ator corre o risco de se afundar profundamente em emoções que podem impactar a vida real de uma forma ruim, principalmente quando os gatilhos remetem a traumas.<h2>3. Eles podem provocar estados emocionais</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/10/10204112050009.jpg" alt="(Fonte: Pinterest / Reprodução)"><figcaption>Acredite: agir como uma criança birrenta pode fazer um ator chorar. (Fonte: Pinterest / Reprodução)</figcaption></figure></figure>O próximo método que os atores e atrizes usam para se preparar para cenas de choro pode parecer complexo, mas faz sentido se formos avaliar com cuidado. Ele reflete o processo emocional das crianças. Os pais sabem bem: quanto mais uma criança ficar agitada, mais difícil será de acalmá-la.<ul><li>Leia mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/medicina-e-psicologia/85747-6-fatos-cientificos-sobre-o-choro.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">6 fatos científicos sobre o choro</a></li></ul>Os artistas podem fazer isso propositadamente: provocar de forma intencional uma irritação, por exemplo, para ficarem prontos para a próxima cena. O método é chamado de "oscilação de humor", e pode ser usado para acessar tanto a tristeza quanto a sensação dos momentos felizes.<h2>4. Eles usam técnicas físicas para provocar o choro</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/10/10203430497006.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Colocar um pouco de Vick Vaporub embaixo dos olhos pode ajudar a provocar o choro. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Nem todo intérprete consegue acionar a emoção na hora certa para chorar de propósito. Além disso, as técnicas anteriores podem não funcionar sempre. A boa notícia é que há truques utilizados por atores e atrizes experientes para que o choro comece a fluir.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/comportamento/21029-conheca-a-cara-das-suas-emocoes.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Conheça a cara das suas emoções</a></li></ul>Entre elas, estão a de parar de piscar e manter os olhos bem arregalados, respirar superficialmente para provocar o estresse (e consequentemente o choro), bocejar profundamente até os olhos lacrimejarem, e até usar produtos de cânfora ou mentol, como Cristal Japonês ou Vick Vaporub. Uma delas com certeza vai dar certo.&nbsp;

large_como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes-thumb.png

medium_como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes-thumb.png

small_como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes-thumb.png

thumbnail_como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes-thumb.png

como-os-atores-e-atrizes-fazem-para-chorar-nos-filmes-thumb.png

Como os atores e atrizes fazem para chorar nos filmes?

Pode parecer incompreensível para alguns, mas os filmes de terror causam sensações bem agradáveis no corpo.

Quem não curte filmes de terror costuma questionar: afinal, o que faz alguém em sã consciência escolher esse tipo de entretenimento? Por que alguém simplesmente decide sentir medo?A pergunta até faz sentido, ja que esses filmes costumam ser repletos de imagens grotescas, violência extrema, sustos assustadores e personagens apavorantes. Mas, por incrível que pareça, há sim algum tipo de prazer na sensação controlada do medo provocada por eles.<h2>1. O medo pode ser emocionante</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/07/07200236272429.jpg" alt="(Fonte: GettyImages / Reprodução)"><figcaption>Sentir medo faz liberar os hormônios de estresse no corpo. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>O medo é um tipo de emoção que também se relaciona com a excitação. Quando sentimos medo, nós liberamos no corpo hormônios do estresse que podem produzir sintomas físicos, como aumento da frequência cardíaca e respiratória, suor e tensão muscular. Por mais estranho que possa parecer, isso causa também uma sensação de alívio.Pesquisas mostram que pessoas com personalidades que anseiam por experiências emocionais intensas (como as que curtem esportes radicais) tendem a gostar de filmes de terror.&nbsp;Por outro lado, as pessoas mais receosas podem ter sensações intensas demais, que costumam ser mais negativas do que positivas. São essas as que preferem passar longe desse gênero cinematográfico.<h2>2. Os filmes podem causar uma sensação de alívio</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/07/07200336331430.jpg" alt="x"><figcaption>Depois do susto, vem o alívio. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Pode soar estranho, mas filmes de terror causam uma sensação de alívio depois que uma cena assustadora se encerra. Ver esse tipo de filme é como passar por uma montanha-russa de emoções, e essa é uma experiência empolgante para muitas pessoas.<ul><li>Conheça mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/127771-o-motivo-pelo-qual-o-sueter-de-freddy-krueger-e-vermelho-e-verde-segundo-a-ciencia.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">O motivo pelo qual o suéter de Freddy Krueger é vermelho e verde, segundo a ciência</a></li></ul>Basta lembrar de alguns filmes de terror que você gostou – caso seja fã do gênero, é claro. Em It, de 2017, os protagonistas sobrevivem a uma série de encontros assustadores com um palhaço demoníaco. Mas cada uma dessas cenas é intercalada por momentos mais suaves e calmos, o que traz tensão e alívio na mesma medida.<h2>3. Os filmes suprem a nossa curiosidade mórbida</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/07/07200351966431.jpg" alt="x"><figcaption>O psicopata Jason Voorhees é capaz de provocar muita curiosidade nas pessoas. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Desde crianças, nós somos acostumados a ouvir histórias contendo personagens vindos do mundo sobrenatural e que são bem assustadores, como os zumbis, os lobisomens e os vampiros. É comum que eles sigam nos fascinando ao longo da vida. Ver um filme de terror, portanto, pode ser uma forma de suprir essa curiosidade.<ul><li>Conheça mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/curiosidades-sobre-os-melhores-filmes-de-bruxas-para-assistir-no-halloween" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Curiosidades sobre os melhores filmes de bruxas para assistir no Halloween</a></li></ul>E essa curiosidade, inclusive, às vezes adquire tons mórbidos, quando gostamos de conferir cenas violentas com mortes, por exemplo – veja o caso das chacinas protagonizadas por Jason Voorhees na franquia Sexta-Feira 13. Portanto, esses filmes podem se tornar um espaço seguro para explorar coisas que não seriam seguras no mundo real.<h2>4. Eles nos ajudam a descobrir nossos limites</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/07/07200411389432.jpg" alt="x"><figcaption>Um filme de terror pode até ter alguma similaridade com uma sessão de terapia. (Fonte: GettyImages / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Curiosamente, os filmes de terror podem ter alguns fins "terapêuticos", quando nos fazem refletir sobre os nossos medos mais profundos, de modo a analisar o que em nosso íntimo provoca essas reações.<ul><li>Leia mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/122775-6-classicos-filmes-de-terror-produzidos-com-baixo-orcamento.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">6 clássicos filmes de terror produzidos com baixo orçamento</a></li></ul>Além disso, as obras também costumam funcionar como uma maneira segura de ultrapassar os nossos limites pessoais e, potencialmente, sentir menos medo ou menos nojo destas coisas na vida real.&nbsp;Não por acaso, situações tensas que ocorrem em nossa vida cotidiana (como a pandemia provocada por alguma doença) também são exploradas em alguns filmes, ajudando-nos a imaginar o que faríamos se enfrentássemos um momento desse, ou até onde seríamos capazes de ir.

large_por-que-algumas-pessoas-amam-sentir-medo-assistindo-a-filmes-de-terror-thumb.png

medium_por-que-algumas-pessoas-amam-sentir-medo-assistindo-a-filmes-de-terror-thumb.png

small_por-que-algumas-pessoas-amam-sentir-medo-assistindo-a-filmes-de-terror-thumb.png

thumbnail_por-que-algumas-pessoas-amam-sentir-medo-assistindo-a-filmes-de-terror-thumb.png

por-que-algumas-pessoas-amam-sentir-medo-assistindo-a-filmes-de-terror-thumb.png

Por que algumas pessoas amam sentir medo assistindo a filmes de terror?

O Godzilla original trazia em sua pele as marcas da tragédia nuclear, mas jamais pôde expressar toda a sua dor e ira pela destruição atômica.

Em 29 de agosto de 1954, quando Godzilla, o mais famoso kaiju (monstro gigante) de todos os tempos, foi lançado pela primeira vez no cinema, o Japão vivia um dos momentos mais dolorosos de sua história. Nove anos antes, no mesmo mês de agosto, duas bombas atômicas norte-americanas devastaram as cidades de Hiroshima e Nagasaki, matando mais de 220 mil pessoas.Naquele mesmo ano, em março, o navio Lucky Dragon 5, uma embarcação de pesca japonesa foi atingida pela radiação do teste da primeira bomba de hidrogênio, também americana, na Ilha Bikini. Não por acaso, o Godzilla desperta no filme original devido a esses testes nucleares realizados no Pacífico. Exposto à radiação, o monstro trazia em sua pele texturizadas as cicatrizes queloides dos sobreviventes das bombas. &nbsp;<ul><li>Saiba mais: <a href="https://www.tecmundo.com.br/minha-serie/273829-godzilla-conheca-origem-monstro-gigante-do-cinema.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Godzilla, conheça a origem do monstro gigante do cinema</a></li></ul>Só que 20 minutos desses conteúdos sombrios e dolorosos do que era para ser uma poderosa metáfora foram cortados da versão exibida nos cinemas americanos e distribuída para o resto do mundo. De força poderosa, sofrida e vingativa da natureza, aquele Gojira (o God foi invenção americana) se transformou em um monstrinho travesso.<h2>Godzilla ambientalista e a Guerra Fria</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;text-align:center;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/04/04144035059202.jpg" alt="Em 1998, Godzilla desembarca em Nova York. (Fonte: TriStar Pictures/Divulgação)"><figcaption>Em 1998, Godzilla desembarca em Nova York. (Fonte: TriStar Pictures/Divulgação)</figcaption></figure></figure>Lógico que, com o passar do tempo, o Godzilla evoluiu junto com o cenário geopolítico. Na década de 1960, ainda “do mal”, Godzilla é liberto de uma geleira e encarado por King Kong. Nos anos 1970, Godzilla se transforma em um cara ligados às causas ambientais, e luta contra Hedorah, um monstro mutante criado pela poluição industrial, que ameaça o Japão e mundo.Em 1985, Godzilla embarca na onda da Guerra Fria, e ataca um submarino soviético, o que leva o mundo à beira de uma guerra nuclear. Preocupado, o primeiro-ministro japonês revela que foi o monstro, e nãos os EUA, o responsável pelo ataque. As duas superpotências se unem e propõem usar armas nucleares contra Godzilla, mas o Japão recusa e o kaiju vai para dentro de um vulcão.<h2>Godzilla setentão</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;text-align:center;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/11/04/04144852672203.jpg" alt="x. (Fonte: Toho Studios)"><figcaption>Em Minus One, Godzilla está de volta ao cenário pós-Segunda Guerra Mundial. (Fonte: Toho Studios/Divulgação)</figcaption></figure></figure>Ao chegar aos seus setenta anos de vida, podemos dizer que o Godzilla seja talvez o personagem mais estável da história do cinema, conseguindo se metamorfosear para captar as mais variedades ansiedades sociais e culturais em relação às ameaças planetárias. Nesse sentido, ele foi insuperável, um verdadeiro influencer.<ul><li>Confira: <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/111422-como-a-ansiedade-humana-fez-o-godzilla-crescer.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Como a ansiedade humana fez Godzilla crescer</a></li></ul>No entanto, não conseguiu ainda realizar sua vocação original de metáfora da destruição nuclear, segundo o diretor do recente Godzilla Minus One, Takashi Yamazaki, que também recebeu o Oscar de Melhores Efeitos Visuais neste ano.O filme leva Godzilla de volta aos anos pós-Segunda Guerra Mundial, onde a população japonesa, desesperada e destruída pela dor, ainda tem que encarar um Godzilla furioso, levando o país a um nível abaixo de zero, isto é, minus one.

large_GettyImages-156480260.jpg

medium_GettyImages-156480260.jpg

small_GettyImages-156480260.jpg

thumbnail_GettyImages-156480260.jpg

GettyImages-156480260.jpg

Godzilla faz 70 anos e ainda não deu seu recado sobre a bomba de Hiroshima

Confira um cardápio de filmes deliciosos sobre bruxas e os seus feitiços.

As bruxas sempre estiveram presentes no cinema, desde o seu início. Capazes de causar medo e fascínio por conta de seus supostos poderes místicos, elas se tornaram personagens de vários filmes que depois se tornaram clássicos.A época do Halloween, inclusive, é um ótimo momento para revisitar essas obras que nos fazem ficar apavorado, mas também podem causar bastante riso. A seguir, confira uma lista de 5 filmes imperdíveis em que as bruxas dão um show.&nbsp;<h2>1. O Mágico de Oz (1939)</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/26/26101203272002.jpeg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>O filme&nbsp;O Mágico de Oz ajudou a moldar a personagem da bruxa no cinema. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Para começar, temos um grande clássico. Em O Mágico de Oz,&nbsp;a bruxa presente em cena ajudou a moldar a forma com que essa personagem seria retratada o cinema. Quem esquece do visual da Bruxa Má, com roupas pretas, chapéu pontudo, nariz longo e pele verde?Um livro chamado The Making of The Wizard of Oz, de 1977, especulou que a maquiagem verde poderia ser mais uma escolha técnica do que criativa. Isso porque a maquiagem branca não causava um bom contraste com a roupa, o que foi resolvido quando se usou o tom verde. Só que a atriz sofreu muito por conta disso, já que a maquiagem era tóxica e levou a uma dolorosa irritação da sua pele.<h2>2. As Bruxas de Eastwick (1987)</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/26/26101249420003.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Em As Bruxas de Eastwick, três amigas brigam por um homem. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Visitando agora o humor, temos o subestimado As Bruxas de Eastwick, filme dirigido por George Miller, que conta com um elenco estelar: ninguém menos que Jack Nicholson, Cher, Susan Sarandon e Michelle Pfeiffer.<ul><li>Leia mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/117679-a-invencao-da-bruxaria-no-seculo-xv-e-a-descrenca-das-pessoas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">a invenção da bruxaria no século XV e a descrença das pessoas</a></li></ul>As atrizes dão vida a três mulheres entediadas na pacata cidade de Eastwick. Elas estão sempre sonhando com o homem dos sonhos. De uma hora para a outra, conhecem um homem rico e misterioso chamado Daryl Van Horne, que começa a satisfazer todos os seus desejos das três, mas também a criar rivalidades entre as amigas. O desdobramento do longa, com a revelação da identidade do homem, vai justificar o "bruxas" do título.<h2>3. Convenção das Bruxas (1990)</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/26/26110130567002.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Convenção das Bruxas&nbsp;envolveu uma série de polêmicas por conta de sua adaptação. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Convenção das Bruxas é uma adaptação do romance homônimo de Roald Dahl de 1983. O filme foca em bruxas monstruosas que pretendem envenenar todas as crianças do mundo com uma poção que as transformará em ratos.<ul><li>Saiba mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/121957-6-formas-que-eram-usadas-para-identificar-uma-bruxa.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">6 formas que eram usadas para identificar uma bruxa</a></li></ul>Houve alguma controvérsia porque, no livro de Dahl, o protagonista vira um rato e escolhe ficar assim para poder morrer com sua avó idosa. Já o diretor Nicolas Roeg escolheu gravar um fim em que o garoto restaurado à forma humana. Roald Dahl ficou indignado com esta mudança.<h2>4.&nbsp;Jovens Bruxas&nbsp;(1996)</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/26/26110211502003.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Jovens Bruxas é um filme que se baseia nas descobertas de bruxas adolescentes. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Jovens Bruxas foi um grande sucesso entre os adolescentes dos anos 1990. Ele também inovou ao colocar na história a prática do Wicca, que é uma religião neopagã que se baseia em crenças e rituais pagãos antigos, no intuito de celebrar a natureza e a divindade.<ul><li>Conheça mais:&nbsp;<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/127819-halloween-quando-a-festa-era-feita-para-unir-casais.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">quando a festa do Halloween era feita para unir casais</a></li></ul>A trama acompanha um quarteto formado por jovens bruxas aprendizes que está conhecendo os poderes da bruxaria. Uma delas acabou de se mudar de São Francisco para Los Angeles e conhece três alunas do colégio onde estuda que se dedicam ao ocultismo. É claro que isso acaba causando uma série de problemas.<h2>5. Da Magia à Sedução (1998)</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/26/26110254969004.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Da Magia à Sedução foi um fracasso na época de lançamento, mas acabou se tornando um cult. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Por fim, temos mais um jovem clássico, o filme cult Da Magia à Sedução, com Nicole Kidman e Sandra Bullock. Embora tenha sido um fracasso comercial na época, a obra acabou angariando muitos fãs ao longo dos anos.No longa-metragem, acompanhamos duas irmãs que nasceram em uma família de bruxos, mas não ligam muito para isso. Quando o namorado de uma delas morre inesperadamente, as irmãs resolvem fazer uma "reciclagem" no seu conhecimento de magia. Vários desdobramentos trágicos e até engraçados começam então a acontecer.

large_pc_plano-critico-a-convencao-das-bruxas-plano-critico.jpg

medium_pc_plano-critico-a-convencao-das-bruxas-plano-critico.jpg

small_pc_plano-critico-a-convencao-das-bruxas-plano-critico.jpg

thumbnail_pc_plano-critico-a-convencao-das-bruxas-plano-critico.jpg

pc_plano-critico-a-convencao-das-bruxas-plano-critico.jpg

Curiosidades sobre os melhores filmes de bruxas para assistir no Halloween

Empresas de videogames estão se aproveitando para clonar vozes, pagar menos e produzir mais.

A sociedade moderna vive uma antítese: não conseguir mais ser funcional sem tecnologia e também sofre de tecnofobia (medo da tecnologia moderna). Não é à toa que o <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/por-que-os-seres-humanos-nao-confiam-totalmente-na-inteligencia-artificial" rel="noopener noreferrer" target="_blank">ser humano não é condicionado a confiar 100% na tecnologia</a>, apesar de ser dependente dela. A tecnofobia surgiu nos momentos finais para a virada do século XXI, com os experimentos de <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/124866-cientistas-querem-clonar-bisao-extinto-encontrado-no-permafrost.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">clonagem</a> e a criação de tecnologias de comunicação e armazenamento de dados, cimentado o que foi denominado como "modernização do cotidiano".Nem parece que, em meados do século XIX, os autômatos, ou robôs, se assim preferir, já foram encarados como "a melhor invenção do homem", o ápice de sua inteligência e evolução. Naquele tempo, um mundo operado por maquinários complexos, com braços reguláveis gigantes, que serviriam para construir desde um automóvel até limpar uma casa inteira, era o suprassumo do retrofuturismo que todos ansiavam.De repente, esse futuro muito tecnológico pareceu uma ameaça para a existência e necessidade do ser humano. Cresceu o medo humano de ser excedido pela própria criação em setores em que a mão de obra humana é considerada essencial.<figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/09/09000649418017.jpg" alt="(Fonte: Getty Images/Reprodução)"><figcaption>A inteligência artificial foi introduzida na década de 1960. (Fonte: Getty Images/Reprodução)</figcaption></figure></figure>O passar do tempo nunca fez o medo desaparecer, muito pelo contrário, ele ganhou um novo fôlego com o aprimoramento da <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/a-popularizacao-do-chatgpt-pode-acabar-com-a-wikipedia" rel="noopener noreferrer" target="_blank">inteligência artificial generativa</a>. Introduzida na década de 1960, a tecnologia é a cada dia mais aprimorada, a ponto de sua prevalência ser tópico central em conferências políticas devido aos limites de uso do seu potencial tecnológico.A IA generativa se trata de uma inteligência capaz de produzir várias formas de conteúdo, desde textos a áudios sintéticos, em questão de segundos e de maneira quase perfeita. É por essa razão, por exemplo, que&nbsp;dubladores brigam por direitos enquanto suas vozes são clonadas sem consentimento pela IA.<h2>Pagar menos e produzir mais</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/09/09000736622018.jpg" alt="(Fonte: Getty Images/Reprodução)"><figcaption>A profissão de dublador ganhou popularidade em meados da década de 1920. (Fonte: Getty Images/Reprodução)</figcaption></figure></figure>Até um tempo atrás, a IA era apenas o foco narrativo das histórias do escritor Arthur C. Clarke, explorando temas como previsão do futuro e geração de mecanismos automáticos. Agora, esse tipo de ferramenta significa um mercado global avaliado em US$ 43,7 bilhões em 2023 e projetado para crescer para US$ 967,65 bilhões até 2032, segundo o Fortune Business Insights. O recurso também já consegue transformar coisas e lugares em animações da Pixar, emular vozes de cantores em outros corpos, criar músicas, escrever redações e textos diversos, fazer atendimento virtual e até transações bancárias.Tudo isso assusta algumas pessoas, sobretudo aquelas que se sentem na mira do processo de extinção ou <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/128214-os-robos-e-a-ia-vao-substituir-a-profissao-dos-medicos-no-futuro.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">automatização de algumas profissões</a>, suplantadas pelo poder e predominância tanto de máquinas como softwares cada vez mais avançados. Atores e atrizes do ramo da dublagem estão preocupados com a maneira como o aumento do uso da ferramenta de IA generativa pode prejudicar suas vidas ao replicar suas vozes sem consentimento.<figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/09/09000819928020.jpg" alt="(Fonte: Getty Images/Reprodução)"><figcaption>Em 2023, o mercado global de IA foi avaliado em US$ 43,7 bilhões em 2023. (Fonte: Getty Images/Reprodução)</figcaption></figure></figure>Atualmente, a indústria multibilionária de videogames é responsável pelo sustento de muitos dubladores pelo mundo devido sua alta demanda. O aumento da IA generativa, no entanto, se mostrou uma oportunidade tentadora para algumas empresas cortarem custos e acelerar o desenvolvimento de seus produtos digitais usando a ferramenta para reproduzir vozes sem permissão ou pagamento, reduzindo o valor do trabalho dos dubladores.&nbsp;A resposta dos profissionais do ramo para a questão tem sido mista. Alguns não se importam de emprestar suas vozes se forem compensados de forma justa e elas não serem mal utilizadas, enquanto outros temem que isso acelere o sucateamento e substituição da profissão.<h2>Silenciados</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/10/09/09000925633022.jpg" alt="(Fonte: Getty Images/Reprodução)"><figcaption>Empresas de videogames clonam as vozes de dubladores para reduzir os custos e produzir mais. (Fonte: Getty Images/Reprodução)</figcaption></figure></figure>Em agosto, mais de 300 dubladores de videogames e atores de Hollywood protestaram em frente ao prédio da Warner Bros Studios, em Los Angeles, contra a falta de vontade das principais empresas de jogos em proteger a propriedade intelectual dos dubladores, dos seus trabalhos sindicais e o uso não regulamentado da IA generativa."Fizemos acordos com estúdios e streamers. Fizemos acordos sem greve com as principais gravadoras e com inúmeros outros empregadores, que fornecem consentimento informado e compensação justa para nossos membros", disse Duncan Crabtree-Ireland, diretor-executivo nacional do Screen Actors Guild-American Federation of Television and Radio Artists (Sag-Aftra) à Associated Press. "No entanto, por algum motivo, as empresas de videogame se recusam a fazer o mesmo, e isso vai ser nossa ruína."O protesto e a subsequente greve foi o resultado de mais de 18 meses de negociações do sindicato com gigantes da indústria de jogos online sobre um novo acordo de mídia interativa paralisado por proteções em torno do uso indiscriminado de IA.&nbsp;Para Crabtree-Ireland, a verdadeira crise existencial dos dubladores de jogos é considerada uma ameaça igual ou até maior para eles do que para os artistas de cinema e televisão. Sobretudo porque a indústria não considera todos os artistas que cedem suas vozes ou imagem como profissionais resguardados pelo acordo coletivo, portanto, é fundamental para eles entender quais são os critérios usados pelos estúdios para definir quem é ou não artista. Enquanto isso, eles são mal pagos, despejados de suas casas e silenciados pelo uso escuso da IA.

large_como-a-ia-generativa-esta-roubando-o-trabalho-e-as-vozes-dos-dubladores-thumb.png

medium_como-a-ia-generativa-esta-roubando-o-trabalho-e-as-vozes-dos-dubladores-thumb.png

small_como-a-ia-generativa-esta-roubando-o-trabalho-e-as-vozes-dos-dubladores-thumb.png

thumbnail_como-a-ia-generativa-esta-roubando-o-trabalho-e-as-vozes-dos-dubladores-thumb.png

como-a-ia-generativa-esta-roubando-o-trabalho-e-as-vozes-dos-dubladores-thumb.png

Como a IA generativa está roubando o trabalho e as vozes dos dubladores

Provavelmente tudo o que você aprendeu sobre cassino nos filmes estava errado.

Os <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/124778-8-curiosidades-sobre-o-primeiro-cassino-da-historia.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">cassinos</a>, com seu ambiente glamouroso, costumam ser vistos pela maioria de nós como lugares realmente fascinantes. Ao pensar em um, você provavelmente vai lembrar dos tantos filmes passados em <a href="https://www.megacurioso.com.br/turismo-e-viagens/42254-8-dos-banheiros-mais-luxuosos-de-las-vegas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Las Vegas</a> que mostram cenas divertidíssimas, tal qual Se Beber Não Case, não é mesmo?&nbsp;Sentimos dizer que nem tudo que aparece no cinema está próximo da realidade. Afinal, os filmes promovem um monte de mitos que são capazes de fazer você desejar estar em um cassino agora mesmo – apagando o fato de que você tem muita chance de perder muito dinheiro em um deles.<h2>1. As máfias controlam os cassinos</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/20/20190902379195.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Provavelmente você não encontrará um gângster como Robert De Niro em um cassino. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Cassino, de 1995, é um filme de Martin Scorsese que fez muita gente encarar os lugares dedicados aos jogos de azar como espaços voltados à <a href="https://www.megacurioso.com.br/guerras/67286-voce-sabe-de-onde-as-organizacoes-terroristas-tiram-tanto-dinheiro.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">lavagem de dinheiro</a> feita pelas máfias. Mas saiba que não é bem assim.Atualmente, este não é o cenário dos cassinos americanos, onde eles são autorizados mediante rigorosa regulamentação. Pelo contrário: nos Estados Unidos, há várias leis que regulam os jogos em plataformas físicas e online. Além disso, quem ganha dinheiro neles também precisa pagar uma boa quantidade de <a href="https://www.tecmundo.com.br/mercado/287635-taxa-blusinhas-entra-vigor-saiba-voce-pagar-em-compras-internacionais.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">impostos</a>.<h2>2. Dá para enriquecer rapidamente</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/20/20200326043001.jpg" alt="x"><figcaption>Imaginar que você vai enriquecer em um cassino não passa de ilusão. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Também é bem comum a ideia de que, num lance de sorte ou de esperteza, dá para usar certas táticas e ganhar milhões dentro de um cassino. Na vida real, as coisas são bem diferentes.É claro que jogadores mais experientes têm alguma vantagem. Mas, como já dito, não passa de uma chance a mais. Na prática, a regra é simples: quanto mais vezes se joga, maior será a chance de perder. Afinal, não à toa as apostas são chamadas de "<a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/128345-qual-a-diferenca-entre-jogos-de-azar-e-apostas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">jogos de azar</a>".<h2>3. Cassinos são lugares perigosos</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/20/20190953124196.jpg" alt="x"><figcaption>Provavelmente você não corre grandes riscos em um cassino. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Desde sempre também somos inundados com a imagem de os cassinos são locais que atraem criminosos e estão sempre cheios de pessoas perigosas. Afinal, tem um monte de filmes de gângster com cenas passadas em um deles.Feliz ou infelizmente, isso é coisa que só existe na ficção. A maior parte dos cassinos hoje em dia são propriedades de grandes empresas sem interesse em burlar a lei – o que significaria ficar à margem das autoridades e por fim perder dinheiro. Então, ir a um provavelmente é menos "emocionante" do que parece nos filmes.<h2>4. A inteligência pode fazê-lo vencer nos jogos</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/20/20200219232000.jpg" alt="z"><figcaption>A genialidade não faz ninguém ficar rico nos jogos.(Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Talvez um dos grandes "culpados" por essa ideia de que a inteligência faz alguém ganhar muito em jogos de azar é o filme <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/106616-5-personagens-de-series-que-ajudam-a-entender-o-autismo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Rain Man</a>, de 1988. Nessa obra, um homem autista interpretado por Dustin Hoffman usa a técnica de contagem de cartas para ganhar grandes quantias de dinheiro em um cassino em um curto período de tempo.&nbsp;Saiba que isso não passa de ilusão: na vida real, mesmo que você tivesse a capacidade de contar todas as cartas, tal como o personagem, provavelmente isso não serviria para muita coisa em um cassino.

large_4-coisas-que-o-cinema-ensinou-errado-sobre-cassinos-e-jogos-de-azar-thumb.png

medium_4-coisas-que-o-cinema-ensinou-errado-sobre-cassinos-e-jogos-de-azar-thumb.png

small_4-coisas-que-o-cinema-ensinou-errado-sobre-cassinos-e-jogos-de-azar-thumb.png

thumbnail_4-coisas-que-o-cinema-ensinou-errado-sobre-cassinos-e-jogos-de-azar-thumb.png

4-coisas-que-o-cinema-ensinou-errado-sobre-cassinos-e-jogos-de-azar-thumb.png

4 coisas que o cinema ensinou errado sobre cassinos e jogos de azar

A maior parte das cenas com carros em filmes de ação não aconteceriam na vida real.

Os <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/4-coisas-que-os-filmes-de-acao-te-ensinaram-errado" rel="noopener noreferrer" target="_blank">filmes de ação</a> guardam um espaço especial para as cenas de perseguição a carros. Afinal, por serem em alta velocidade, elas costumam ser cenas muito emocionantes, dessas que nos fazem prender a respiração até o último minuto.Mas sentimos dizer que, na maior parte das vezes, o que vemos na tela não aconteceria na vida real. E, para nossa sorte e nossa proteção, a polícia tem regras bem estabelecidas para os momentos em que precisam correr de carro atrás de suspeitos.<h2>1. As perseguições policiais são mais complicadas do que parecem</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/28/28122517210002.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Perseguições a carros são muito raras de acontecer na rotina da polícia. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Esqueça aquelas cenas super ousadas em que um policial toma uma decisão impulsiva e sai atrás de um possível bandido sem pensar muito antes. Se um policial mandar uma mensagem de rádio comunicando que um suspeito correndo de carro, provavelmente o seu superior vai dizer para não começar uma <a href="https://www.megacurioso.com.br/educacao/127455-novo-estudo-revela-a-perseguicao-de-pessoas-transgenero-pelos-nazistas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">perseguição</a>.E a razão é benéfica. Essas perseguições envolvem muitos riscos de vida, tanto para os profissionais envolvidos quanto para as pessoas que estão nas ruas naquele exato momento. Os outros motoristas podem ser atingidos, assim como os pedestres e os <a href="http://v" rel="noopener noreferrer" target="_blank">ciclistas</a>. E nem vamos começar a falar no fato de que a perseguição pode passar por alguma zona escolar, colocando em perigo muitas crianças. Simplesmente não vale a pena.<h2>2. A polícia não pode atirar de um veículo em movimento&nbsp;</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/28/28122725682003.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>Esqueça os policiais de Velozes e Furiosos: é bem difícil que um policial atire de dentro de um carro. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>É bem comum nesses filmes assistirmos a cenas com dois parceiros policiais estão perseguindo um suspeito em fuga, enquanto um dirige e o outro atira. Acontece que, além de envolver um risco enorme para todos os envolvidos, as chances de acertar o alvo em uma situação como essa são bem pequenas.Mesmo que o policial fosse o melhor atirador do mundo, não dá para esquecer que o alvo estaria em movimento – e em alta velocidade. Por isso, seria basicamente uma saraivada de <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/114253-mulher-sobrevive-a-tiro-com-bala-presa-no-silicone-dos-seios.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">balas perdidas</a> que poderiam atingir uma pessoa inocente.<h2>3. A polícia não pode atirar em pneus&nbsp;</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/28/28122912233004.jpg" alt="(Fonte: Arts Desk / Reprodução)"><figcaption>É bem difícil acertar um tiro em um pneu. (Fonte: Arts Desk / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Outro clichê são as cenas em que os policiais atiram nos <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/125043-por-que-os-pneus-tem-pelinhos-de-borracha.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">pneus dos carros</a> dos suspeitos. Acontece que a polícia simplesmente não é ensinada a fazer isso. A razão é relativamente simples: os pneus costumam estar cobertos por um para-choque, o que os torna difíceis de visualizar tanto de frente quanto da parte de trás do carro.Mas e se a viatura policial estiver do lado do carro em perseguição? Provavelmente atingiria apenas as calotas. Ou seja, os tiros não teriam muita efetividade. E, se acertasse, existisse a probabilidade que a bala desvie, uma vez que os pneus são feitos de uma <a href="https://www.megacurioso.com.br/ciencia/108980-patos-de-borracha-lancados-em-1992-ainda-flutuam-pelos-oceanos.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">borracha</a> bem dura.<h2>4. Quando a polícia persegue um suspeito</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/28/28123219244005.jpg" alt="(Fonte: IMDB / Reprodução)"><figcaption>A perseguição a carro só vai acontecer se realmente as pessoas estiverem em risco. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Ok, mas então quando a perseguição realmente acontece? Quando o risco causado pelo suspeito para as pessoas é maior do que a que for provocada pela perseguição em si. Ou seja, quando o envolvido for alguém perigoso, como um <a href="https://www.megacurioso.com.br/historias-macabras/90657-8-assassinos-em-serie-que-nunca-foram-capturados.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">assassino</a> que matou várias pessoas.&nbsp;Acontece que, na maior parte das vezes, os suspeitos não atendem a esses critérios. Ou seja, de modo geral, a forma mais segura de lidar com uma fuga é abortar a perseguição. Mas, em um filme de ação, certamente isso não teria a menor graça.

large_4-coisas-sobre-perseguicao-a-carros-que-os-filmes-nos-ensinaram-errado-thumb.png

medium_4-coisas-sobre-perseguicao-a-carros-que-os-filmes-nos-ensinaram-errado-thumb.png

small_4-coisas-sobre-perseguicao-a-carros-que-os-filmes-nos-ensinaram-errado-thumb.png

thumbnail_4-coisas-sobre-perseguicao-a-carros-que-os-filmes-nos-ensinaram-errado-thumb.png

4-coisas-sobre-perseguicao-a-carros-que-os-filmes-nos-ensinaram-errado-thumb.png

4 coisas sobre perseguição a carros que os filmes ensinaram errado

Algumas estrelas mirins morreram de forma precoce e de maneira trágica.

O cinema tem especial predileção pelas crianças prodígio que encantam nos filmes. Entre os casos mais famosos, estão o doce Jackie Coogan em O Garoto, de <a href="https://www.megacurioso.com.br/estilo-de-vida/121523-o-escandalo-historico-do-roubo-do-cadaver-de-charles-chaplin.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Charlie Chaplin</a>, ou o esperto Macaulay Culkin, que engana vários bandidos em Esqueceram de Mim.No entanto, muitas dessas estrelas tiveram fins precoces e sinistros. Foram mortes prematuras que selaram o triste destino de pequenos atores e atrizes que nos comoveram ou nos divertiram em filmes famosos.<h2>1. Heather O'Rourke</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/05/05203811723017.jpg" alt="(Fonte: GettyImages / Reprodução)"><figcaption>A pequena Carol Anne de Poltergeist morreu de forma obscura em 1988. (Fonte: Getty Images / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Heather O'Rourke conheceu a fama com apenas 6 anos, quando estrelou o filme de terror cult Poltergeist em 1982. O filme teve duas sequências, e Heather morreu poucos meses depois de finalizar a filmagem de Poltergeist III, aos 12 anos.Ela faleceu enquanto passava por uma cirurgia por conta de uma obstrução intestinal, que causou um choque séptico que por fim a matou. O mais bizarro em torno de sua morte é que ela não manifestou nenhum sintoma ao longo da vida – o problema apareceu de repente. Supõe-se que ela teve um diagnóstico incorreto de <a href="https://www.megacurioso.com.br/medicina-e-psicologia/85341-doenca-de-crohn-voce-sabe-o-que-e.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">doença de Crohn.</a><h2>2. Matthew Garber</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/05/05204125751018.jpg" alt="x"><figcaption>Matthew Garber, de Mary Poppins, morreu por uma sequela da hepatite. (Fonte: Getty Images / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Matthew Garber ficou conhecido por ter feito um dos papéis centrais no filme <a href="https://www.megacurioso.com.br/artes-cultura/109578-e-se-estas-personagens-precisassem-enfrentar-os-problemas-do-mundo.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Mary Poppins</a>, de 1964. Sua tragédia se iniciou depois que resolveu se mudar para a Índia, em 1977, local em que contraiu hepatite.Ele decidiu voltar para Londres para fazer um tratamento médico, mas não deu certo: quando chegou, a doença já tinha atingido o pâncreas. Pouco depois de receber esse diagnóstico, ele faleceu, com apenas 21 anos. A causa oficial da morte foi pancreatite hemorrágica necrosante, que é uma doença séria e rara. Em 2004, ele foi homenageado pela <a href="https://www.megacurioso.com.br/papo-de-bar/41838-filmes-da-disney-com-origens-perturbadoras-parte-1-.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">Disney</a>.<h2>3. Cameron Boyce</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/06/06224012369003.jpg" alt="x"><figcaption>Cameron Boyce faleceu em 2019 por conta de uma convulsão. (Fonte: IMDB / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Cameron Boyce ficou famoso por causa de papéis no canal Disney Channel, além da série de filme Descendentes e várias participações em videoclipes. Mas ele morreu tragicamente com apenas 20 anos.Em 6 de julho de 2019, ele faleceu durante o sono devido a uma convulsão, que era um sintoma da <a href="https://www.megacurioso.com.br/saude-bem-estar/112259-4-doencas-que-marcaram-a-vida-de-personalidades-historicas.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">epilepsia</a>, doença crônica para a qual estava sendo tratado há anos.<h2>4. Corey Haim</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/06/06224214761004.jpg" alt="x"><figcaption>Corey Haim morreu de pneumonia após uma vida de abuso de drogas. (Fonte: Pinterest / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Corey Haim foi uma das grandes estrelas teen dos filmes dos anos 1980. Ele iniciou a carreira em 1984 com o filme Quando se perde a iIlusão, e esteve em seguida no elenco de vários filmes famosos, como Os garotos perdidos, Sem licença para dirigir&nbsp;e Uma garota muito especial.Só que Haim teve uma vida dramática, marcada pelo abuso de entorpecentes. Ele morreu em 2010, com 39 anos, após desmaiar na casa de sua família e ser levado para o hospital. A causa da morte foi uma combinação entre pneumonia, problemas cardíacos e respiratórios. Mesmo que elas não tenham causado o óbito, foram encontradas 8 tipos de drogas diferentes em seu organismo.<h2>5. Brad Renfro</h2><figure style="display:inline-block;position:relative;"><figure class="image"><img src="https://img.ibxk.com.br/2024/09/06/06230652663005.jpg" alt="(Fonte: GettyImages / Reprodução)"><figcaption>Brad Renfro morreu precocemente por conta de uma overdose. (Fonte: Getty Images / Reprodução)</figcaption></figure></figure>Brad Renfro conquistou fama instantânea por conta de sua participação no filme O cliente, em 1994, quando tinha 12 anos. Mas desde 1998 sua carreira começou a decair por conta de seu sério problema com drogas, incluindo várias prisões.Ele faleceu em 2008, quando tinha 25 anos, por <a href="https://www.megacurioso.com.br/drogas-e-novos-medicamentos/56598-medicos-ja-conseguem-reverter-overdoses-de-heroina.htm" rel="noopener noreferrer" target="_blank">overdose de heroína</a>. Ele foi encontrado já morto em sua casa. Na época, ele estava filmando um longa com Billy Bob Thornton e Winona Ryder.

Cinema

Novidades