Os 10 melhores cantores de todos os tempos, segundo a Rolling Stone

Compilando mais de 100 anos de música, a revista Rolling Stone decidiu lançar, em colaboração com seus principais colaboradores, uma lista que categoriza os 200 melhores cantores de todos os tempos. Entre tantos nomes históricos, Caetano Veloso, Gal Costa e João Gilberto foram os representantes brasileiros no top mundial. 

De acordo com a revista, a colocação dos artistas determinou os melhores cantores, mas não necessariamente as melhores vozes. Sendo assim, os critérios que mais importaram foram originalidade, influência musical, profundidade do catálogo de um artista e a amplitude do seu legado musical. Veja só quem ficou nas 10 primeiras posições!

10. Al Green

(Fonte: Wikimedia Commons)

De acordo com o texto, a voz de Al Green possui algo "felino" que é sempre inesperado e agradável. A revista afirma que ele é um dos poucos cantores capaz de se deixar levar pela própria música que estava cantando do jeito que ele consegue. Por fim, Green seria um cantor que consegue tocar a alma e sempre trabalhou muito duro para chegar onde chegou.

9. Otis Redding

(Fonte: Wikimedia Commons)

Por meio da sua marcante apresentação no festival Monterey Pop de 1967, Otis Redding colocou seu nome na história. De acordo com a Rolling Stone, ele era tão acelerado que fazia o palco inteiro tremer, mas possuía um controle de voz tão impressionante que emocionava todos ao seu redor. 

8. Beyoncé

(Fonte: Wikimedia Commons)

O único nome a estourar no século XXI no top 10 da Rolling Stone, Beyoncé é destacada pela lista como uma voz que carrega toda a história da música negra. Brincando com vários gêneros ao mesmo tempo, ela entrou para o hall de grandes artistas do pop internacional e tornou-se um ícone para essa e futuras gerações.

7. Stevie Wonder

(Fonte: Wikimedia Commons)

O talento de Stevie Wonder é responsável por conquistar milhões de fãs no mundo todo. Exibindo uma ternura inenarrável em sua voz — que, por vezes, pode se rasgar para alcançar uma sonoridade mais sentimental — é uma das marcas que o tornou uma figura tão predominante no mundo da música. 

6. Ray Charles

(Fonte: Wikimedia Commons)

Em 1963, Ray Charles mostrava dificuldades em se colocar dentro de uma categoria. "As pessoas me chamam de cantor de jazz e cantor de blues, mas realmente não sei a diferença", dizia naquela época. Mas a verdade é que ele era capaz de fazer de tudo um pouco, tornando-se um pilar para o soul music. Sua voz mexia com a alma humana de uma maneira que poucos um dia conseguiram.

5. Mariah Carey

(Fonte: Wikimedia Commons)

Para a surpresa de muitos, Mariah Carey atingiu a quinta colocação na lista da Rolling Stone. No entanto, canções como Vision of Love (1990) mostram seu incrível equilíbrio entre o soul da velha guarda e o R&B com o pop moderno — criando algo completamente inovador. Mariah sempre variou entre o angelical e o diabólico, o que lhe fez uma figura única na música. Não à toa, inspirou muitas pessoas a andarem por um caminho parecido na indústria.

4. Billie Holiday

(Fonte: Wikimedia Commons)

Billie Holiday era uma cantora que trazia um toque emocional muito forte para suas músicas. Em sua autobiografia, o trompetista Miles Davis chegou a dizer que quando Holiday cantava uma balada como I Loves You, Porgy, que fala sobre uma mulher atormentada por um amante abusivo, “você quase podia sentir aquela merda que ela estava sentindo. Foi lindo e triste o jeito que ela cantou isso.”

3. Sam Cooke

(Fonte: Wikimedia Commons)

Se houve uma pessoa que marcou a música popular norte-americana foi Sam Cooke. Ao iniciar carreira solo em 1957, ele foi um dos responsáveis por moldar o conceito de soul. Foi inspirado por Bob Dylan a se tornar um ativista dos direitos civis através de sua música e sempre tentou usar a emoção para tocar as pessoas.

2. Whitney Houston

(Fonte: Wikimedia Commons)

Além de um legado impressionante, Whitey Houston é inegavelmente uma das vozes mais marcantes de sua geração. Seu tom poderia variar entre algo suave e algo extremamente poderoso com certa facilidade. Seu cover de I Will Always Love You, de Dolly Parton, tornou-se um dos singles mais marcantes da década de 1990. Mesmo após sua morte, em 2012, sua voz continua ressoando por anos e anos.

1. Aretha Franklin

(Fonte: Wikimedia Commons)

Para a Rolling Stone, Aretha Franklin é o som mais magnífico que surgiu nos Estados Unidos e fez tudo que merecia para herdar o título de "Rainha do Soul". A revista descreve a cantora como "a razão pela qual as mulheres querem cantar", além de ser a "maior cantora de pop, rock ou sol de todos os tempos". Embora tenha se inspirado em vários nomes para se tornar quem se tornou, o legado de Aretha é inquestionável e segue marcando gerações até hoje.